Le son : l’élément le plus sous-estimé

Dans une selftape, le son est souvent plus important que l’image. Une image un peu simple peut être acceptable si l’on voit le visage. Un son mauvais peut rendre la vidéo presque inutilisable. Si le casting ne comprend pas vos répliques, il ne peut pas vraiment évaluer votre travail.

La première règle est de filmer dans un endroit calme. Fermez les fenêtres si la rue est bruyante. Éteignez la télévision, la musique, le ventilateur, la machine à laver, les notifications, les sons d’ordinateur. Prévenez les personnes autour de vous que vous filmez. Si vous vivez dans un environnement bruyant, essayez de choisir une heure plus calme.

La deuxième règle est de réduire l’écho. Une pièce vide avec des murs nus peut créer une réverbération désagréable. Une pièce avec rideaux, tapis, vêtements, canapé ou bibliothèque absorbe mieux le son. Il n’est pas nécessaire de créer un studio, mais évitez les salles de bain, cuisines très résonnantes ou couloirs vides.

La troisième règle est de placer le téléphone assez près pour capter votre voix. Si le téléphone est trop loin, la voix semble faible et la pièce prend le dessus. Si vous utilisez un micro externe simple, testez-le avant. Un micro peut aider, mais un mauvais micro mal branché peut être pire que le téléphone seul.

La quatrième règle est d’équilibrer le lecteur. Le lecteur doit être audible pour que l’on comprenne la scène, mais il ne doit pas couvrir votre voix. Il doit être placé près du téléphone ou dans une position stable. S’il parle trop fort, le contraste peut être gênant. S’il parle trop bas, les blancs deviennent étranges.

La cinquième règle est de tester avant la prise. Enregistrez quelques phrases avec le lecteur. Regardez la vidéo. Montez le volume comme le ferait le casting. Comprend-on chaque mot ? Votre voix est-elle claire ? Le lecteur est-il trop présent ? Y a-t-il un bruit de fond ? Ce test est indispensable.

La sixième règle est d’articuler sans devenir artificiel. Il ne faut pas réciter comme dans un exercice de diction, mais il faut être compréhensible. Le stress peut faire parler trop vite ou avaler les fins de phrases. Prenez le temps. Le micro ne remplace pas la clarté.

La septième règle est d’éviter les bijoux, vêtements ou objets bruyants. Bracelets qui tapent, veste qui frotte, chaise qui grince, feuille manipulée, accessoires posés bruyamment : ces détails peuvent parasiter le son. Faites attention à ce qui produit du bruit pendant la scène.

La huitième règle est de contrôler les respirations et les déplacements. Si vous vous éloignez beaucoup du téléphone, votre voix change. Si vous tournez la tête trop loin, on vous entend moins. Si la scène demande du mouvement, testez le son en mouvement. Ne découvrez pas après coup que certaines répliques sont perdues.

La neuvième règle est de ne pas ajouter de musique. Sauf demande très spécifique, une selftape de casting ne doit pas avoir de musique de fond. La musique gêne l’écoute du jeu, peut poser des problèmes de droits, et donne souvent une impression amateur. Le silence est votre allié.

La dixième règle est de vérifier le fichier final. Le son peut sembler correct pendant l’enregistrement, puis être trop faible après compression ou transfert. Ouvrez le fichier final ou le lien comme si vous étiez le casting. Écoutez les premières secondes et un passage plus intense. Assurez-vous que tout reste clair.

La sécurité peut aussi concerner le son. Si votre selftape contient des informations personnelles dans la présentation, vérifiez qu’elles sont nécessaires. Évitez de dire votre adresse complète, votre situation personnelle intime ou des détails privés si ce n’est pas demandé. Une présentation doit rester professionnelle.

Si vous devez enregistrer une scène très émotionnelle, prenez soin de votre voix et de votre état. Ne répétez pas une scène de cris ou de larmes vingt fois si cela vous abîme. Le casting n’a pas besoin de vous voir vous épuiser. Une proposition juste vaut mieux qu’une démonstration violente.